这个冬天，我们都曾见证一场盛大花火
#人间失格音乐剧#
快一个世纪过去了，终于生出来了8.5k论文式 repo。
许许久久没写下repo，大概因为这是国内看剧五年来最疼却最放肆的一次末场告别，也大概因为ta让我重新感受到了最初爱上音乐剧的炙热心跳，也大概因为我们都没想过这部剧的小心思和后劲这么大。但它对我的意义太重大了，我必须要为它留下些什么。
期待🎵当火焰再次点亮，这星辰和大海，海的彼岸我们一定会再见🎵
【剧本】
戏剧有无数的解读，千人千解没有对或错。我喜欢和所有人讨论每个人的想法，每个人的想法都有着属于自己的温柔。那么以下是我所理解的故事。也欢迎想要多聊聊剧的和我盘吧！
但首先让我们抛开原著和现实，艺术就是因为创作而美，谁理解的又是真正的书本和事实呢？对于我而言，这个剧的本质真的充满着坚定的温柔，它告诉了每一个弱者或者格格不入的人，甚至是想要逃离这个世间的人说：没关系啊，无论你是什么样的人，你都可以做你自己。
「生与死」
这个剧本，真的太妙太妙了，编剧不仅仅是讲述了人间失格这本书或者是太宰治的人生这样简单的叙事，而是让二者紧密的缠绕融合，合二为一。
简而言之，这个剧对我而言其实就是“生”和“死”，但这个生不仅仅是简单的活着，也代表生活和向往；而死未必就是一个终结，那未必不是一种释然。就像这部剧最后的温柔 - 太宰治说他终于可以了解自己的生命了，没有人劝说他阻止他，叶藏只是笑着点点头，说那么这本书我来替您完成。
这对我而言，不是简单的和解或者正能量，这是一个接受和勇敢的过程。一个人的一生无论是辉煌还是尽是可耻之事，那都是你的人生，不需要被任何人定义和审判。
总是很唏嘘一个点 — 停留在那片痛苦烟火里走不出去的人，从来都不是叶藏，而是太宰先生啊QwQ
「宿命论」
在我的个人解读来看，太宰和叶藏也有着深深的闭环宿命意向：
太宰治想创造一个家庭更高贵名字更柔软的大庭叶藏，必定是想让他过一个和自己不同的人生，他教会叶藏如何和自己不同的去伪装假笑迎合这个世界，却仍然不可避免的让大庭叶藏成为了另一个自己。
逃离痛苦的最好方法就是死亡，他想终结叶藏的生命也结束自己的生命，但叶藏毕竟不全是太宰治，他想要挣脱命运掌握自己的人生，所以脱离了太宰而存在。
当上半场的二人对峙过后，下半场的互文戏份就显得更加有趣。
叶藏虽然脱离了太宰的控制，但也成了另一个太宰治，他想创造一个更加美好的世界。和太宰的初衷类似，于是比他自己更完美、一个如天使般的祝子诞生了。但和太宰治写出的叶藏的人生一样，叶藏笔下祝子的故事，也不可避免的走向了和叶藏相似的悲剧。
「祝子的故事是叶藏创造出来的虚幻」
想花一个段落聊聊这个，为什么我会有这样的想法，主要是因为这部剧的呈现，祝子出现之后的每一首歌都是前面生活和故事的镜面。
比如《家的画像》完全是反方向的《家族画像》；
比如《赏画》和《赏花》的歌词曲调一模一样，祝子和叶藏以为同样的的方式被摧毁；
比如叶藏问了两次堀木是怎么找到自己，堀木都没有正面回应；
比如伊藤又怎么会给叶藏第二次机会？
紧接着而来的《世间是你》更是妙极，这世间本就是太宰和叶藏谱写而出，伴随着熟悉的酒神独酌和台阶之下的旋律，一切的伪装软弱沉默都被这一首歌生生撕开。
天真罪的时候叶藏留在了台上，和舞者（祝子一生的幻影）以及祝子（叶藏写出的更好的自己）在舞台上站位和呈现形成了一个完整的整体，祝子所诉说的一字一句也都是叶藏他自己的控诉，而祝子唱的“成为任他摆布的木偶”正是上半场叶藏每一首歌里都有的提线木偶状态。天真罪和重逢之前的主题非常相似，而且整个天真罪没有提到一句天真，主题是绝望，而重逢之前才是点出天真的那首歌。最后祝子自杀的药瓶最终其实是在叶藏的手中吞下，更像是证明了二者其实是一体。
（1228新思路：祝子也可能是代表叶藏天真和纯真的那一部分美好的意象。还没细细思索，看着歌词有感，先丢在这）
戏中戏中戏的宿命感变得更强了之后，最终的一幕也变成了两个灵魂的相遇，就变得更加唏嘘。而这一切发生之后，叶藏接受了他生命中的一切和他的宿命也就变得比较顺理成章，太宰在这最后的执念完成之后也可以完成自己的“心愿”。
也正是基于这种理解，飞叶藏和迪祝子是我这个故事的最优解。但不同的组合能最好的呈现不同故事真的太妙了，不同朋友对于这个戏的不同解读，都找到了自己的终点，那就是最好的事儿了不是吗！
p.s.: 我是真的很想抓导演和编剧好好再聊聊这个戏啊啊啊啊啊啊
【舞美】
首先就是大幕拉开的漫天的… 该怎么去形容它呢？它像是一个象征。它时而是漫天纷飞的笔稿，时而是叶藏珍爱的画布，时而是春天里被窥探的花瓣，时而又是飘落的孤单落叶。
再就是巨大的雕塑头像，表象来讲它是父亲、它是太宰治，内里而言它更是一种代表了权威和审视的意向和符号，试问在座有任何人没有被压迫到么？
而比一个人还大的巨型手掌，在我看来可以算是一种主宰，也是一种天平般的平衡。前期单手拖出叶藏，包括双手紧握住叶藏，都在太宰主宰叶藏的阶段；而在上半场最后对于命运的抗争之时，双手张开，二人已经形成了一种对抗和平衡。而当叶藏掌握了自己的人生之后，手掌就再也没有出现过了。
还有那些旋转木马、飘散的大雪、摇曳的灯光、移动的台阶都太美太美了，表白Leslie Travers和陈焯华！在三楼重点欣赏了一场舞美，太妙了太美了，是一种我甚至不知道如何去描述的美，可以直接搬进美术馆和课本的程度。
【编舞】
咱就是说长谷川宁一生推！编舞做导演的最大好处，就是你丝毫不用担心群舞成为毫无推动性的背景板。
虽然后面会具体提到他者，但这里就想先说一下，人间失格的ta们不是简单的群舞，他们是他者是众生。
所有他者是一个整体也是分开的个体，作为整体时他们是符号和意向，推着故事向前走，他们是吞噬叶藏和恒子的海浪，他们是太宰笔下和叶藏身边的压迫和审判，每一个场景他们都在推动着主要的角色们向前。
而作为个体时他们又是清晰无比的众生，比如东京百景、比如校刊社、比如大人的乐园（？）、比如作家集会，你清清楚楚的看到他们每个人完完整整的故事线，无论有没有聚光灯打在他们身上，他们都像是真实存在的人物一样，老天啊我上一次看到这种群像还是Hamilton！！
还有一个我喜欢的小点不知道放在哪里，那就丢在这里吧。上半场处于被创造被掌控阶段的叶藏，经常会像一个提线木偶一样被操控，在诞生、生存法则、与我无关、言语之刃到夏季花火，每一首歌他都有一段提线木偶般的表演，他的命运他的生命他的一切由于太宰、由他人掌控。不管下半场你觉得他的故事是真实经历还是他创造出来的世界，他都不再是一个被操控的人了，他终于拥有了对自己故事的主导权。
【音乐】
野角的作曲还有人有任何疑问么？我必须自信地大喊一句，别杠，你杠就是你错！
其实前期一直在疑惑，野角真的能写出一个面向中国观众又符合日本背景的音乐吗？在主创分享会上也有和野角讨论这种新的工作合作模式，可能正是因为整个团队的国际化，才构造出如此一个剧，我可以想象这个音乐剧，在任何国家、以任何语言的形式进行演出。
从大家循环洗脑的歌曲多样性就知道，这部戏的曲子有多么的抓耳。我最爱和观众玩一些小游戏的人，那种心照不宣的偷偷一笑，也想分享给大家啊。今日的心照不宣，都属于那些相同的旋律和他们的关系：
首先的大幕拉起前的序曲，真的是一个不多看几次根本没有注意到的绝。大幕拉开前就讲完了叶藏的一生，这里先不多说，后面会具体讲！
心之王者神之宠儿&与我无关：明明是一模一样的曲子，只是换了乐器和全角半角的转换，整个两首歌要表达的感情不同完全漂浮在了空中，一个充满了希望冲劲、一个点点都充斥着胆怯和恐惧，真的是太妙了！
赏花&赏画：第一次听到的时候就是一地的鸡皮，野角真的是很会偷懒（bushi），用这完全相同的旋律配着不同的编曲就能展示完全不同的故事和意境，在这部剧里面得到了非常非常充分的体现。
葬礼&疯人派对：葬礼和疯人派对是一样的曲子，一个代表着他内里的死亡、仍然存在却被身边所有人的人宣判死亡；另一个代表了他表里的死亡、虽然人已消失却来到了都是同类并且理解接纳他的地方，算是另一种真实的活着。
人间失格&书中巡礼：书中巡礼整首歌里巧妙的包含了开场曲人间失格，真就是人间失格是他众多作品中的一个，自然是包含其中。多想有个机会，听听看其他书中的故事啊。
坠入尘埃的大海&虚构之春：用这两首歌相互照应真的太绝了QwQ 尘埃就是那一个个格格不入的个体，大海就是那过于批判性的世间。在那个也许永远等不到的春日，无数尘埃相遇，都盼到了花开。
【歌词】
看了太多或过于白话到令人忍俊不禁的配词，亦或是过于文本化的译配。人间失格的词作三人从此成为我的放心之选，几乎每一首歌都可以在人脑中心中停留，当然这是和绝美的音乐无法割裂的。
其实我真的很想很想看一下英文的歌词是什么，毕竟歌词原文是英文语境，我已经迫不及待想看看了。本来只想写几句自己喜欢的歌词，结果越写越多只能删删删。
「诞生」
“只有我能审判我自己，
只有我能定义我自己”
这是我看完首场印象最深刻的歌词之一，也是送给所有观众、所有格格不入、所有弱者的赞美诗！飞太宰用他复杂多变的声线赋予了这两句词三种完完全全不同的情感，这也是贯穿始终的太宰治的主线 – 没有人能被定义，除了你自己。
「生存法则」
“对世人笑出一种讨好味道，
你要的都可以得到。
苦恼的无助的忧愁情绪，
让她对你无法抗拒。”
生存法则请一定一定在二轮的时候加回来QwQ 这首歌对应了后面多少的故事，反射了多少叶藏的真实，他真正的样子比大家看到的丰富立体的多，他不是一个百分百的善人，他也带着自己的假面，那副太宰治自己不曾披上的假面，也充分对应了后面堀木的控诉“全都是你的手段”。
「东京百景」
“东京柔软的海风是来自天堂，
指引我飞翔灿烂的远方。
东京凛冽的浪潮来自修罗场，
看清夜的光亮，看不清夜的悲伤
东京呼啸的列车是开往天堂，
在满了触手可及的幻想。
东京美好的幻想不过梦一场，
让人跌跌撞撞，让人历经沧桑，
让人念念不忘，让人永远都心生向往！！”
全文默写考试开始！野角牛逼我已经说厌了！东京百景存在的意义是光、是未知、是希望、是不顾一切的前行、是哪怕知道会撞的头破血流也要坚持的义无反顾，在东京百景里你看到听到在东京的种种人生，太美妙了真的太美妙了！！但也如歌词所说，多少人看到了东京百景的绚烂，忘记了这其实就是更多悲剧的开端，每次听到这个曲子真的是太唏嘘了。
「坠入大海的尘埃」
“一个尘埃，坠落人海，
临摹/学会人类的悲欢。”
临摹、学会，这两段词写的可太妙了。对于叶藏来说，前面他确实是在临摹太宰教他的人类的悲喜，可当后来他学会了之后，却只想要做回自己，变回一颗尘埃。
「女人这种生物」
“她可以比火焰绚烂，
也可以比猫慵懒～”
我必须要为亚森堀木留下这一句，我没有任何形容词能描述亚森堀木这句有多么绝妙，就像我没有任何辞藻能去描述台上的女孩子们，每一个是多么的独一无二又诱人。
「想死也想看夏季花火」
“如果这世间还有光源，
应该不会来自深渊，
可为何天空如此耀眼，
让我无法告别。”
这首歌该做的也是全文默写！对不起我还是想打下这首歌的本名，总觉得这首歌的本名才是它最深的内核，那种矛盾又极致的BE美学，我真的爱到了骨子里。烟火盛开的那个瞬间，一定会永远永远的留在我的心里。
「酒神独酌」
“带我离开现实的沼泽地，
让我飞翔忘乎所以！”
二轮求求你安排一下酒神独酌的蹦迪，每次听到酒神独酌都好像是真的和他们一起来到了另一个世界，和他们一起飞了起来。但每每想到这是他最后的放纵，在畅快淋漓的同时总是带着一丝的心痛，刘令飞演醉鬼放纵就他妈是永远的神，太绝了。
「我是文学」
“我书写所有虚伪，
我书写人类最深处的罪，
我书写沉沦中的苦与悲。”
我想编剧们一定非常非常爱太宰治，才如此书写他的独白。这几句话永远会是我的一个泪点（泪点太多dbq），这个世界看不到的残缺，假装看不到的弱者都可以在他的笔下鲜明地活着，真好。
「天真罪」
“伤口却还在撕咬该怎么忘掉，
故事散场，
只有我不被原谅。”
天真罪的每一字一句，都是祝子和叶藏的心声，他们曾善良过也不曾绝望，但世间的一切将他们推向了黑暗。天真怎么会是罪呢，杀死天真的才是罪。
「重逢之前」
“我这一生短暂又漫长，
被绝望囚禁。
若能避开猛烈的狂喜，
悲痛不会来袭。”
第二周看过飞叶藏的人，我想都再也忘不了这几句。飞叶藏真的太疼太疼了，经过了两个半小时情绪的层层累积，在这首歌的悲痛爆发，真的能让人相信他就那么活生生的死在了台上。
「书中巡礼」
“故事结束我们却依然在呐喊，
以永恒的存在像世界传达，
来自弱者的力量。”
那一本本书一个个角色，都是真实的存在都是太宰先生的一部分，如果有机会我也想好好听听你们每个人的故事啊～
「虚构之春」
自从无意间翻着场刊，看到这首歌的名字，再每一次听到这首歌我都忍不住泪腺崩塌，于是我不忍心摘抄任何一句歌词。
【一些藏在温柔下的刀子】
序：
看到后几场才突然意识到，大幕拉起前的每一句低语都是他身边的恶意和流言。我能听出来的有“大庭家的废物”“尽是可耻之事”“xx被你害死了”，他一生所经历的种种伴随着这些流言在音乐声中流淌，大幕拉开的一瞬间全部消失化成一声叹息，原来一颗石头从整部剧还未开启就已经砸了下来，大幕拉开前就讲完了一个人的一生，太绝妙了。
结：
最后一首歌的这把刀，每个人都得给我吃下去！！！最后一首歌竟然、它竟然叫做“虚构之春”，其实很多人应该已经感受到了，最后的温暖过于虚幻，所以所有的冰雪消融、所有的尘埃花开，可能都是在他们亦或是幻想亦或是灵魂深处的一场虚构。但即使是虚构，他们依然值得被书写和记住。
【几句吐槽】
火车那段戏真的不该删，我跪求染空间你给放回去，那一段真的太重要了。
那不仅仅是太宰在描绘刻画丰满叶藏的形象，也让大家能看到叶藏更多的一面——他后面的假面和伪装，也让叶藏的形象更加立体和复杂，现在的叶藏多多少少有一点点性格太单一脸谱化了啊！也是在这一段，埋下了叶藏最初的反抗苗头。这一段同样也阐释了很多太宰治在生活中的经历和故事，也同样的更加丰富了太宰的个人形象。
删掉了这段整个逻辑会没有那么通畅啊染空间！反正咱也不差这15分钟去赶车了好不好！
【喜爱的一小部分也许无法复刻也许一直留下的瞬间，一大部分咱实在记不住了】
12.10
首场作家集会，飞飞和光磊打架时候双双从长桌上衰落，然后一秒就回来了，本来以为是安排好的，后面的场次都没有才知道是事故，心疼演员们从长桌上掉下去QwQ
飞太宰每一字一句的“只有我能审判我自己，只有我能定义我自己”，那种历经了沧桑世事的不甘。
对于首场的记忆有些模糊，只记得当时的震撼和激动。
12.12
第一场飞叶藏，让我知道原来叶藏的故事是可以令人心痛的碎成一片一片
飞叶藏双手反手禁锢，就像折断的翅膀囚禁着他
原来飞叶藏会躲到大哥身后呜呜呜
这一天，我第一次听到“东京，会是另一个青森吗？”宿命感从此定下QwQ
亚森从这一天开始成为了我的完美堀木
12.16
我记不太清是从哪场开始，太宰会高高站在马背上书写命运
扣子开到肚子唱铺满玫瑰，你这是在犯罪
那是我第一次听到太宰先生离去时的大笑和叹息，感谢这个调度的改变
12.17
飞叶藏拍拍身边座位，对着恒子说坐这里靠近我一点
我太喜欢白太宰和后面大手同步的双手合上
第一次见到飞叶藏*玲祝子的专属亲吻额头，甜死我了
这一天的天真罪，他痛到哀嚎了四声停不下来
哪怕有了15号repo的准备，也还是在重逢之前感受到了生生被撕碎的心和人生
12.18晚
画意外掉下来，叶藏和祝子相视一笑去扶，突然有了一种温柔的烟火气
我们早知道会有这么一天：杯子终究还是了掉进乐池
响亮的酒嗝我是真的没想到
白太宰用手托起帽子从书中爬起，视帽子如珍宝的样子我太爱了
12.19 晚
伟伦咱就是说想问问你，飞飞的胸是不是很好戳（。
酒神独酌真的喷酒，真的绝了真的绝了
炜玲下意识的“吓我一跳”，一下子让一切舞台上的故事有了一种真实感（飞飞你下次别吓唬人哈哈哈
赏画后玮伦上楼时，慌张的一踉跄碰歪了画框
玮伦突然的那句“你不是也眼睁睁的看着一切发生么？”让我全身过电般一身鸡皮疙瘩。求求保留这句话吧，无论情感还是贴原著这句话都是一句点睛之笔。
飞叶藏最后情绪激动到，需要紧闭双眼深呼吸才能说出“我这一生”，每一句都濒临无法继续说下去的激动情绪
白太宰离去时那带着哭腔的大笑和叹息，真的为我这个炙热的初冬画上了最痛最圆满的句号。
12.19午晚
飞：自己加的戏自己演全套之
“欢迎加入心之王者神之宠儿校刊社”
“我要加入这个心之王者神之宠儿校刊社”
【选卡】
就是这样的一群演员，让我没有任何一个能推荐的组合，而且每个人不同的理解也会有更偏爱的卡司。
如果第一次看的话，我会推荐飞太宰白叶藏。毕竟叶藏的故事是血和肉，但藏在其中太宰故事才是这个故事的骨骼。小白的叶藏虽然不是细节档，但他的叶藏反而意外的贴合故事想要塑造的那股子单纯懵懂的样子，而飞塑造出来的太宰太立体了太深邃了，喜欢人间失格和太宰治的必须要冲一下！其次我也相信看完这一组你一定会忍不住想加场看第二组的；）飞叶藏的故事一定会夺走你一公升的眼泪。
我爱细腻如丝般易碎的飞叶藏，也爱少年般懵懂温柔的白叶藏；我爱复杂痛苦却骄傲飞太宰，也爱想要逃离痛苦的白太宰；我想解救被痛苦疼痛环绕的梦恒子，也想拥抱住眼中有光的丹恒子；亚森的堀木能让你咬牙又战栗，玮伦的堀木让我笑着笑着就哭了；玲祝子真的像黑夜中的一道光，迪祝子可以直接击碎人心。
【演员】
我为什么要把这一个part放在最后，就是因为我要开始无尽的夸！夸！夸！
刘令飞我在这里就不多说了，五年太短了，我想一直能做刘令飞先生的观众，因为你永远不知道，他还会给你怎样的惊喜，他永远都会在每一场变成他饰演的那个人，带给我们独一无二的体验。
从一个不怎么熟悉白举纲，第一周不够满意他的人来说，我难以相信，短短的一周，小白是如何进步到令我惊诧！还记得16晚中场休息的第一时间，我和朋友只能互相等着对方说小白也太好了吧！他虽然不是专业音乐剧演员，但属实是能做到大多数音乐剧演员都做不到的东西。虽然现在的阶段小白模仿的成分居多，但我已经迫不及待看到继续进化的小白，如何将更多自己的血液灌入这两个角色了！
徐梦，我真的难以用言语形容她的恒子，因为她不是在饰演恒子，她真的让人相信，恒子来到了我们在的这个世间。就连返场，她只要一出现，我的眼泪就会止不住的喷涌出来，别再让她疼了，带她去彼岸吧。
沁丹的恒子始终保持了一线希望，真的让人很心疼。她无论何时她都想用笑去面对这个世界，她温柔善良、被无数次伤害也不丢世界怒吼。
亚森的堀木真的人渣本渣！从出场的那一秒就描绘出了一个贼眉鼠眼（dbq）的小人形象，之后更是每时每刻都在深化这个形象，整个一场戏下来真就是酣畅淋漓，唱得好演得更好！
玮伦第一周的堀木对我个人而言我并不是特别满意，所以第二周简直太让我惊喜了，他不是不交付真心他只是爱自己。最后一场那一句神了，我愿用尽所有辞藻换的以后每一场都有。
李炜玲，我的天使本人！她的祝子真的是冗长冬夜里唯一的光（又串到白夜行dbq），这个祝子会让人觉得一切都是真的，活生生的一个存在，是他最后唯一的光源。
梦迪啊梦迪，我永远爱她的细腻易碎，梦迪的祝子在天真罪这首歌完全登上了另一个层次，迪祝子和飞叶藏的适配性太高了，也正是他们两个的相似更让我相信她就是另一个他。
「他者」
每一个他者，在这部戏我不愿叫他们群舞或是ensemble，他们甚至每一场也都有自己的新发挥和小巧思，每个人都是真正推动着故事向前的推手。请大家记住这每一个名字，未来的音乐剧舞台他们一定都会大放异彩。
孙锋&李明哲，舞蹈队长敬礼（亚森式salute）！这部剧最大最大的惊喜之一，怎么会有人在舞台上，每一次抬腿，每一次扭动都像一件优雅的艺术品呢！看不够真的看多少场都永远都看不够！
蒋依敏，这部剧最大最大的惊喜之二，女仆虽然只有一首歌的唱段，但足够让人一直回味了，真的感情实力各方各面都太棒了，期待将来咱们继续赏花！
张光磊，这部剧最大最大的惊喜之三！试问一下所有看过剧的人，有人看出来大哥、川端康成还有言语之刃的第一个人都是咱们叔演的么？？？私以为对演员最好的评价就是认不出他的不同角色，真的太牛了太牛了太牛了。
朱微之，这部剧最大最大的惊喜之n，后面不数了我累了…… 大庭家二哥（？）真的很难在群戏中被忽视！每一句台词唱段和舞蹈都有自己的东西在里面，每一场也都有自己细心设计的小巧思，您猜猜下一次他是打自己几巴掌还是不服要battle回去呢？
董豫辰，说别的都没用了，妙～趣～横～生～就完事儿！
张泽华，大姐和美知子的每次演绎，都是百分百的情绪和完美演绎QwQ
刘禹彤，妈妈——我太爱她作为母亲的强大气场，转瞬就变成了夜店中笑意盈盈的柔软，真的太棒了。
马小乔，二姐（？）的声音可太好听了！家族画像第二段的前几句，真的太惊艳了！
桂凝希，妹妹妹妹，一眼就看到了的妹妹，怎么会有这么漂亮的妹妹（dbq我开始石乐志），结果开口竟然是这样的清脆干练之声。
还有范金锴、侯颖、刘官卫、王颢珏、杨济连、于滨嘉，每一场不同的小巧思和精湛的表演，你们都是在塑造刻上你们痕迹的人物，真的令我每一次谢幕都忍不住把巴掌拍红呜呜呜呜。
最后一句话：朋友们，如果你们等不及人间失格二轮才能再次看到这一群妙人，白夜行能看到他们当中一半的人呢！没买票的买票，买过票的加场，总之买到就是赚到啊！
