万葉集のほうの原歌が、あまりにも直截的表現で、歌体も五七調で無骨で、 上代らしさ丸出しなので、 小倉百人一首を編集した当時の中世（鎌倉時代）人の好みや美意識に合うように、 婉曲な表現で、またいくらかなめらかな歌体になるように、改作したとされています。 田子の浦「ゆ」 うち出でてみれば 今どき（鎌倉時代）、「ゆ」なんて助詞使わんやろ。 それに、作者と一緒に田子の浦を通る経験を通る体験を共有するっていう趣向も、押し付けがましいな。 敬意は省略して、結果だけ言おう。 →田子の浦「に」うち出でてみれば 真白にそー降りける 清音「そ」の係助詞？！古っ！ 係り結びで詠嘆止め、て、感動丸出しで、読んでる方が照れるわ。 「真白」て、そんなもろに色を言わんでも。雪は白いに決まってるんやし。 間接的で上品な歌語にしよ。 係り結びも詠嘆もボツ。時代は「つつ」止め！ これのほうが余韻があっていいやん！ ずっと降り続いていて、今も降り続いている感じするし！ →白妙のー降りつつ この改作により、古代山岳信仰の対象であった不尽の山の神性、神々の座す所、というイメージは薄れ、 風光明媚な名勝地富士山を海沿いから眺めるという、観光的なイメージが強まりました。 持統天皇の「春過ぎて夏来るらし白妙の衣干したり天の香具山」を、 「春過ぎて夏来にけらし白妙の衣干すてふ天の香具山」に改作したのも、 同様の「美意識、価値観の変化」によるものです。 表現が、間接的、婉曲になっています。 原歌だと「らし」「たり」の二箇所で切れて、 「五七／五七／七」と強すぎる五七調ですが、 小倉百人一首のほうは、「五七／五七七」と、切れが一箇所になったので、 いくらか印象がやわらいでいます。