一、曲线
在Photoshop中打开如下的照片。可以将它转为灰度看看亮度的分布情况(看完后可撤销转换操作)。
调整后可以看到近处的山体属于暗调区域，天空属于高光区域，远处的山体属于中间调
现在我们使用曲线命令，将会看到设置框，其中有一条呈45°的线段，这就是所谓的曲线了。注意最上方有一个通道的选项，现在我们先选择默认的RGB。
像这样没有亮部和暗部的图像，刚一路头我就会缩小曲线的规模以加大对比。我们确保“曲线”是直的，将曲线暗部端点向右移，亮部端点向左移，曲线变得陡峭，增添了中心色调的对比。和它近似的，是调节色阶两头的滑杆使它们向中心集中。诚然，这个例子中，用色阶工具可能会加倍一目了然。这里还有一个小窍门，可以使你快速的做出反相结果：将黑色端点从左边最下移到最上，将白色端点从右边最上移到最下，这样你不用再利用反相也可以同样达到结果。
理论根本我们有了，这里还有三个绝密刀兵。
绝招一：用吸管工具设定规模
“自动”选项要慎用，一旦点击这样按钮，会使图像中最亮的像素酿成白色，而使最暗的像素酿成黑色。在良多情况下，你会但愿自己来指定图像中的最亮和最暗的部分，你可以用吸管工具来实现。选择左边的黑色吸管，在图像窗口点击你想要使它酿成黑色的处所，白色也是同样。
绝招二：在曲线上查看亮度值
这是个很酷的技巧：若是你想知道图像上任一点亮度值，可以把鼠标移动到图像窗口，指针变成吸管模样，在你想要查看的处所点击，在曲线上就会呈现和这一点相对应的点。在图像上点击的时候，同时按住Ctrl键，这样，这个点就会被固定下来。
绝招三：增强特定处所的对比
很多图片都有一个固定的主题，像情景中的人物等，我们对这个主题做的要多于背景画面。适才我们已经看到了，曲线陡峭会使图像的对比度增添，此刻按住Ctrl，环绕画面重点点击，找到曲线上对应的点。你可以会取到多个点，留下最上面的和最下面的，将其他的删除。加大曲线的斜率，会获得更多的细节。
二、色阶
一个红苹果，从亮部到暗部，都是红色系。去色之后变成黑白色，但是色阶不会变。色阶指亮度，和颜色无关， 色阶表现了一副图的明暗关系。组织整个内容的表达。
就像我们可以用图表表示一个班级学生的身高，我们也可以绘制影像中像素“亮度”的图表。计算机可以计算影像中具有特定亮度的所有像素数目，然后用图表表示此数目。
自动色阶、自动对比度、自动颜色
自动色阶其实就是我们在前面曲线和色阶设置框中所使用到的自动功能一样，将红色绿色蓝色3个通道的色阶分布扩展至全色阶范围。自动调整并提高整体图象的色彩浓度和层次，增强图像色彩的层次感和空间感，使图像的色彩看起来层次分明。这种操作可以增加色彩对比度，但可能会引起图像偏色。
RGB综合通道作为依据来扩展色阶的，因此增加色彩对比度的同时不会产生偏色现象。也正因为如此，在大多数情况下，颜色对比度的增加效果不如自动色阶来得显著。
自动颜色命令除了增加颜色对比度以外，还将对一部分高光和暗调区域进行亮度合并。最重要的是，它把处在128级亮度的颜色纠正为128级灰色。正因为这个对齐灰色的特点，使得它既有可能修正偏色，也有可能引起偏色。
现在我们回顾一下在曲线中接触过的自动功能，在目前看来似乎曲线的自动功能和我们前面讲的自动色阶功能一样。其实不然，曲线设置框中的自动功能已经内含以上3种自动命令。在自动按钮下方有一个选项按钮，点击后出现一个自动颜色的设置框，如下图。可以看到其中有3种算法。
增强单色对比度：等同于前面所说的自动对比度的效果。
增强每通道的对比度：等同于自动色阶的效果。
查找深色与浅色：再勾选“对齐中性中间调”选项，就等同于自动颜色的效果。并且该选项也只对该算法有效。
如果改变了设定后勾选了下方的“存储为默认值”，那么以后曲线的自动命令就以这次设定的效果为准。
色阶调整
可以对复合通道或者单色通道进行分别调整，也可以对几个单色通道进行同时调整（例如RG、GB或CM、CK等）。色阶图是根据图像中每个亮度值(0~255)处的像素点的多少进行区分。水平X轴方向代表绝对亮度范围，从0至255，竖直Y轴方向代表像素的数量。其中黑色箭头代表最低亮度，就是纯黑，也可以说是黑场。那么大家也可以想象得到，白色箭头就是纯白。而灰色的箭头就是中间调。
将白色箭头往左拉动，使输入色阶第3项数值减少到200，观察图像变亮了。这相当于200至255这一段的亮度都被合并了，白色箭头代表纯白，因此它所在的地方就必须提升到255，之后的亮度也都统一停留在255上，形成的一种高光区域合并的效果。同样的道理，将黑色箭头向右移动就是合并暗调区域。灰色箭头代表了中间调在黑场和白场之间的分布比例，如果往暗调区域移动图像将变亮，因为黑场到中间调的这段距离，比起中间调到高光的距离要短，这代表中间调偏向高光区域更多一些，因此图像变亮了。灰色箭头的位置不能超过黑白两个箭头之间的范围。
位于下方的输出色阶，就是控制图像中最高和最低的亮度数值。如果将输出色阶的白色箭头移至200，那么就代表图像中最亮的像素就是200亮度。如果将黑色的箭头移至60，就代表图像中最暗的像素是60亮度。
三、色彩平衡
色彩平衡是一个功能较少，但操作直观方便的色彩调整工具。它在色调平衡选项中将图像笼统地分为暗调、中间调和高光3个色调，每个色调可以进行独立的色彩调整。
色彩平衡设置框的最下方有一个“保持亮度”的选项，它的作用是在三基色增加时下降亮度，在三基色减少时提高亮度，从而抵消三基色增加或减少时带来的亮度改变。确保在“通道”调板中选择了复合通道。该命令只有在查看复合通道时才可用。
四、亮度/对比度
提高或降低图像的明亮度及对比度，只提升“亮度”时图像显得光线更充足，使照片更明亮；
当“亮度”和“对比度”同时做正向调整时（向右滑动），不仅亮度增加，而且对比度也随之增强，使亮的地方更亮，暗的地方更暗；同时图像色彩的鲜艳度也随之增强。
五、色相/饱和度
下方有两个色相色谱，其中上方的色谱是固定的，下方的色谱会随着色相滑杆的移动而改变。这两个色谱的状态其实就是在告诉我们色相改变的结果。
如下图。观察两个方框内的色相色谱变化情况，在改变前红色对应红色，绿色对应绿色。在改变之后红色对应到了绿色，绿色对应到了蓝色。这就是告诉我们图像中相应颜色区域的改变效果。如下右图，图中红色的花变为了绿色，绿色的树叶变为了蓝色。
饱和度，是控制图像色彩的浓淡程度，类似我们电视机中的色彩调节一样。改变的同时下方的色谱也会跟着改变。
当调整“明度”时，增强或降低图像的明暗度，改变图象的明暗度变化，与调整“亮度”不同，通俗的讲“明度”是将图像整体“加白或加黑”，向左调整使图像添加黑暗的成份，好象夜幕降临，向右调整时添加白色成份，好象雾气茫茫的感觉。当调到最左边（-100）时，整个图像变为纯黑色，当调到最右边（+100）时，整个图像变为纯白色。
在设置框右下角有一个“着色”选项，它的作用是将画面改为同一种颜色的效果。有许多数码婚纱摄影中常用到这样的效果。这仅仅是点击一下“着色”选项，然后拉动色相改变颜色这么简单而已。
在色相饱和度选项中可以指定单独改变某一色域内的颜色。在上方的编辑选项中选择红色，下方的色谱会出现一个区域指示。改变数值的方法既可以是拉动滑杆，也可以填入数字，还可以在数字区域使用鼠标滚轮或使用上下箭头按键或按住CTRL左右拖动，最后还可以在色相这两个文字上左右拖动。它们适用于所有类似的有数值出现的地方。其中拖动适合大范围改变数值的情况，鼠标滚轮和上下箭头按键适合小范围改变。
我们来放大一下色谱中出现的指示符号。如下图，分为中心色域和辐射色域两部分，中心色域就是指所要改变的色谱范围，而辐射色域指的是中心色域的改变效果对邻近色域的影响范围。可用鼠标移动这4个边界以改变中心或辐射色域的范围大小，在中心色域上按住鼠标左右拖动可移至其他色域。
使用色谱条上方的吸管工具在图像中点击可以将中心色域移动到所点击的颜色区域。使用添加取样工具可以扩展目前的色域范围到所点击的颜色区域。取样减去工具则和添加取样工具的作用相反。
为什么这里的单位是角度呢？色相色谱原本是一个环形，为了方便操作才将其变为长条形。
六、替换颜色和色彩范围选取
这个颜色调整命令和我们在前面学习过的色相/饱和度命令的作用是类似的，可以说它其实就是色相/饱和度命令功能的一个分支。使用时在图像中点击所要改变的颜色区域，设置框中就会出现有效区域的灰度图像(需选择显示选区选项)，呈白色的是有效区域，呈黑色的是无效区域。改变颜色容差可以扩大或缩小有效区域的范围。也可以使用添加到取样工具和从取样中减去工具来扩大和缩小有限范围。除了点击确定，也可以在图像或灰度图中按着鼠标拖动观察有效范围的变化。在下面各有色相、饱和度、明度的调节滑块，任意修改即可，完成操作以后，工具箱中的前景色色块即变为替换后的颜色。
还有一种选区工具我们没有学习，它就是通过灰度图来表达选择有效范围的色彩范围命令。
通过【选择>色彩范围】来启动这个命令。在图像中点击或拖动确定所选的颜色，可以增减色彩取样和颜色容差。可以在顶部的选择中选取固定的色彩，可以在底部的选区预览中改变图像的预览效果，这里的图像指的是在Photoshop中打开的图像。至于反相选项就是交替选择与被选择区域。下右图是确认选择后产生的选区效果。
除了直接针对全图进行色彩范围选择以外，也可以事先创建一个选区，然后在使用色彩范围选择选取命令，这样在色彩范围命令的预览图中只会出现所选中的范围，产生的选区也将只限于原先的选区之内。
七、去色
通俗的讲，“去色”就是将图像将彩色模式转变为黑白灰的模式。 图像一经“去色”操作后失去了色彩，但是图像的模式依然是RGB全彩模式。
八、自动颜色
这是一个自动将整体图像的颜色作出分析，并自动分配颜色含量比例的一项命令，一幅图像的颜色多达上万种，甚至几十万种，然而颜色分配是有一定比例的，它会自动分析所有颜色的分配比例和状况，分析颜色的各种成份的比例关系是否得当，是否这些成份的分部会使图像出现偏色、色差及整体图像的色调如何，有哪些成份需要补偿，又有哪些成份需要摒弃，而自动将它们一一分析出来作出处理，使图像的颜色看起来生动而丰富多彩。比如，一幅图片颜色看起来有些暗淡不鲜艳，使用该命令可使颜色变得鲜艳，而明暗度一般是不会改变的。但是该命令有一定的局限性，属于一步到位、一槌子买卖，因此也不要过分依赖于它。
九、可选颜色
十、渐变映射
这是一个比较特殊化的命令，可以作出一种特效，当应用该命令时会弹出对话框，里面有系统预先设置好的不同类型的渐变模式若干种，可以任意选择一种模式。图像应用该命令后得到特殊效果是：整体的颜色都在渐变颜色的范围之内，比如渐变的模式从柠檬黄到大红，该图像原先的最暗处变成大红色，最亮处则变成柠檬黄色，而图像的中间色调，变为柠檬黄与大红之间的颜色，即橘黄色，效果是非常有特色的。
十一、反相
“反相”一词来源于摄影专业。我们知道，传统的照片通过照相机拍摄下来要经过冲洗制出底片（底版），这个底片（底版）称之为“负片”，负片是一种透明胶片，它的颜色与正片（照片）相反，正片（照片）中的黑色在负片（底版）中显示为白色，而正片中白色在负片中则显示为黑色；正片中的红色在负片中显示为蓝绿色......这就是所谓的“反相”。在Photoshop中，应用“反相”命令可以使图像完全变为负片的形式，而且非常准确。它尤其在用于透扫式扫描仪扫描图像后，迅速便捷地转换为正常模式的正片提供可靠的保障，透扫是可以直接扫描负片（底片）的一项技术，普通扫描仪办不到。当它将底片扫描成图像之后，依然是负片模式，这时候只要执行“反相”，立即变成正常模式的正片，非常准确而方便。
十二、色调均化
该命令的功能在于将色彩显得杂乱的颜色进行整体的归结，使整体色调显得更加协调、干净。有些图像或照片的颜色繁杂且零乱，应用该命令将使一些多余的杂色摒弃掉，使图像的整体感增强。
将图像中最亮的部分提升为白色，最暗部分降低为黑色。这两点与我们在以前就接触过。但不同的是，这个命令会按照灰度重新分布亮度。使得图像看上去更加鲜明。虽然之前没有介绍，但这个命令也是一个很好的调整数码照片的工具。因为是以原来的像素为准，因此它无法纠正色偏。
十三、色调分离
该命令将图像整体颜色进行归纳与概括，将颜色的色阶从几万种颜色中分离出来，而概括成全部为256色的色阶范围之内。大量合并亮度，最小数值为2时合并所有亮度到暗调和高光两部分，数值为255时相当于没有效果。此操作可以在保持图像轮廓的前提下，有效地减少图像中的色彩数量。使用时开启RGB直方图调板即可看见合并后的色阶效果。
这种效果有些近似于滤镜>艺术效果中的干画笔。
十四、阈值
所谓阈值，意思是某种成份的范围，实际上这是一个印刷技术的术语，是指在所有的印刷色中油墨的含量及比例关系。在Photoshop中，应用该命令也正是模仿油墨印刷的效果。在对话框中，将三角滑块向右拖动可增加油墨的数量，使图像加深暗部，好象油墨用得厚重，多余的墨色溢出；将三角滑块向左拖动可减少油墨的数量，使图像变得明亮，且好像油墨的用量不足。有一点要指出，无论图像为何等模式，应用该命令其结果都会使图像变成黑白模式。
将图像转化为黑白2色图像(位图)，可以指定为0至255亮度中任意一级。使用时应反复移动色阶滑杆观察效果。一般设置在像素分布最多的亮度级上可以保留最丰富的图像细节。其效果可用来制作漫画或版刻画。
十五、暗调/高光
这个工具被用来修改曝光过度和曝光不足的照片，开发这个工具的用途也就是针对修复数码照片用途的。启动暗调/高光调整工具后勾选下方“显示其他选项”，会出现一个很大的设置框。分为暗调、高光、调整3大部分。现在先将高光的数量设为0%。单独来看看暗调的调整效果。暗调部分调整的作用是增加暗调部分的亮度，从而改进照片中曝光不足的部分。也可称为补偿暗调。数量的数值越大，增加的程度也就越高。
色调宽度，有点类似色彩容差的概念。这里的色调宽度就是暗调改变范围的大小，色调宽度约大，涉及的亮度就越多，改变的效果也就越明显。
半径的概念类似于上面的色调宽度，不过色调宽度是针对全图作用的。而半径是针对图像中暗调区域的大小而言的。他们的区别有点类似魔棒工具的邻近选取与非邻近选取一样。因此不同图像的半径也是不同的，理论上要将这个数值调整为与图像中需要调整区域相近的大小。但在实际使用中并不容易判断它。因此给大家的建议是做补偿暗调操作时，试着左右拉动调整到视觉最舒适的数值。
高光调整的作用是降低高光部分图像的亮度，也可称为高光抑制。其中也有数量、色调宽度、半径3个项目，它们的原理和前面的暗调是相同的。
前面在讲解暗调部分时候，色调宽度和半径这两个概念的区别，大家或许看得不是很明白。那主要是人眼对暗调的变化不敏感，不便于比较。现在我们可以在高光上来演示它们的区别，效果就显得较为明显。
下方的色彩校正选项是用来控制暗调或高光区域的色彩浓度的，需要注意的是，如果暗调补偿或高光抑制的数值为0%的话，色彩校正对它们就没有作用。
中间调对比度就是控制中间调偏向暗调，或偏向高光。
再下方的“黑色剪贴”和“减少白色像素”两个选项的作用如同于曲线工具中的合并暗调区域或合并高光区域。调解时候需要细微，过大的数值会造成图像的严重失真。
最后的“存储为默认值”按钮的效果是将本次的设置，作为每次使用时候的默认设置。
十六、匹配颜色
虽然通过曲线或色彩平衡之类的工具，我们可以任意地改变图象的色调，但如果要参照另外一副图片的色调来作调整的话，还是比较复杂的，特别是在色调相差比较大的情况下。为此Photoshop专门提供了这个在多幅图像之间进行色调匹配的命令。
将其中一幅图片处在编辑状态，然后启动匹配颜色命令。在顶部的目标图像中显示着被修改的图像文件名，如果目标图像中有选区存在的话，文件名下方的“应用调整时忽略选区”项目就会有效，此时可选择只针对选区还是针对全图进行色彩匹配。
设置框下方的图像统计选项中可以选择颜色匹配所参照的源图像文件名，这个文件必须是同时在Photoshop中处于打开状态的，如果源文件包含了多个图层，可在图层选项列表中选择只参照其中某一层进行匹配。
最下方存储统计数据按钮的作用是将本次匹配的色彩数据存储起来，文件扩展名为.sta。这样下次进行匹配的时候可选择载入这次匹配的数据，而不再需要打开这次的源文件，也就是说在这种情况下就不需要再在Photoshop中同时打开其他的图像了。载入颜色匹配数据可以被编辑到自动批处理命令中，这样很方便地针对大量图像进行同样的颜色匹配操作。
在位于设置框中部的图像选项中可以设置匹配的效果设置。“中和”选项的作用将使颜色匹配的效果减半，这样最终效果中将保留一部分原先的色调。
除了参照另外一幅图像进行匹配以外，如果正在制作的图像中有多个图层，那么也可以在本图像中的不同图层之间进行匹配。比如本小节的两幅范例图片在同一图像中的不同图层上，就可以直接指定图层间的匹配，此时并不需要打开其他的图像。需要注意的是，所选择的图层将作为目标图像。
十七、照片滤镜 相当于传统摄影中使用的有色滤镜，可改变图像的色调。效果等同于色彩平衡或曲线调整的效果。但其设定更符合摄影师等专业人士的使用习惯。
十八、变化
变化命令是一种较为直观的色彩平衡类工具，它使用较为通俗的文字来提供操作指导，因此初学者较为喜欢。点击相应名字的图片即可改变原图像的色调和亮度。越偏向精细则每次改变的幅度越小。事实上在实际使用中很少被用来改变图像色调，更多地被用来判断哪种色调最适合图像。
十九、使用色彩调整图层
很早以前我们就提出过一个理念，那就是尽量保留最大的可编辑性，其中很重要的一部分就是保留图层中的原始图像。但在实际操作过程中，很多工具都对图层中的像素有破坏作用。
使用色彩调整图层则可以很好地解决以上的这两个问题。它既有色彩调整的效果，又不会破坏原始图像。并且多个色彩调整层可以综合产生调整效果，彼此间又可以独立修改。现在点击图层调板下方的 按钮，在出现的菜单中选择“亮度/对比度”，这样就建立了一个调整层。
虽然色彩调整层是一种特殊图层，但它仍具有普通图层的一些特征。关闭调整层就相当于该项调整无效。可以利用这个特性来组合多个调整的最终效果。另外也可以通过下降图层不透明度来减弱调整层的效果。
调整图层只能对其下方的图层产生作用。其有效区域就是从其下方的图层开始，一路向下贯通直到底层。在这段空间内的所有图层都将受其影响。
另外，多个调整层之间的层次也会影响图像的效果。距离图层近的调整层是先发挥效果的。
