乐胖代购免代理版

画面上の左右の方向に、ポジティブとネガティブの意味を与える。そして、画面上の物質をベクトルと動線として考える。

そのような画面の構成法では、クライマックスはどのように演出されるのでしょうか？

黒澤作品『隠し砦の三悪人』を取り上げて考えてみたいと思います。

「滅んだ武家の姫君が家臣とともに御家再興の為の金塊をもって友好国まで逃げる」と一言でまとめられる、目的も目的地もはっきりしている物語です。

その道中で迷走せずに、突っ走ったら、15分くらいで終わってしまうでしょう。

それゆえ、ひたすら迷走がつづきます。
その迷走ぶりは
右に進んだり、左に進んだりの右往左往する画面に委託されているようです。
迷路のような複雑さを『隠し砦の三悪人』の画面は見るものに感じさせはしますが、
最初に言ったとおり、物語自体は、ものすごく単純です。

そして、どうやって、この迷路を画面上に作り出しているのかというと、
本来脇役の凸凹コンビに、主役並みの待遇を与え、物語の進行をぐちゃぐちゃにしてしまうと言う手法を黒澤は用いています。

古い日本映画ですから　画面の進行方向は　→方向です。

高貴な身分の方は、→の方向に進もうとするのですが、凸凹コンビは←の方向に物語を進めようとするのですね。

で、この二組が一つの対立を示しているのですが、その外側にははっきりとした敵が存在する、図形的に表すとそういう物語構造です。

高貴な二人と凸凹二人は、敵味方ではなく、対立軸であり、ある意味トムとジェリーのように仲良く喧嘩を続ける間柄です。

自分のように、物語が画面上の右サイドと左サイドのせめぎ合いという観点に留意していると、これは極めて分りやすいことなのですが、
そのような事に着目せず映画を見るなら、凸凹コンビが自発的に進もうとしたときには、無意識的に「嫌な予感がする」という事になるでしょうか。

そして、なぜ嫌な予感がするのかというと、凸凹コンビがイニシアチブを取る時は画面が　←ネガティブ方向に動いているのですね。

そして、更には、
凸凹コンビの進行方向に色、欲、生きたいという本能を重ね、
三船とお姫様の進行方向に、禁欲的な物語の進行とハッピーエンドへの予感を重ねています。

このような構造の映画なのですが、
とにかく四面楚歌でどっちに行ったらいいかわからない。うまく行ったと思ったら、実は間違った方向に行っていた。同行者を信じていいのか分からない。大失敗と思ったら、そこから道が開ける。そんなことの繰り返しの中、

物語が爽快に進行する場面はわずか二箇所のみ。

1時間半のところで、三船敏郎演ずるサムライ大将の身元が割れて、その正体を知った敵を馬で一気に追って切り殺し、そのまま敵の陣地に馬で乗り込む。

もう一箇所は、最後に敵国の関所を抜けて安全の地に馬を疾駆させる場面。

目的地に近づけない、目的地がどこか分からない、そういう映画は、進行方向に沿って動くことが出来ず、その動きの停滞は見ている側へのストレスへと転換されます。

それが、一気に→方向への疾走の場面を見せ付けられると、
恐ろしく解放された気分になる。
しばらく我慢していた尿意を一気に開放できたような爽快感、まあ下品な言い方ですが
物語が進展することを、画面上の→方向への移動として明快に示されている映画です。
そして、その爽快な画面上の動線は、物語が極めて単純である故に、極めて清々しくシンプルに描かれています。

「隠し砦の三悪人」は限られたの爽快感に賭けた映画でして。
いかに、これが気持いいかは、「隠し砦の三悪人」のレビューをいくつか読んでみれば、よく分かるだろう、と自分は思います。みんな同じシーンについて何か一言書いているのですね。

スピルバーグは黒澤のフォロワーとして有名ですが、
『隠し砦の三悪人』で見られた画面上の左右への迷走を繰り返したあとに、爽快に→方向にポジティブに画面を走らせるクライマックスは、
『E.T.』の自転車が空に飛び上がるシーンとそっくりに見えるのですが、どうでしょう？

『隠し砦の三悪人』では馬を疾走させるシーンが二回出てきます。そして『E.T.』にも自転車が空を飛ぶシーンが二回出てきます。

『E.T.』はアメリカ映画ですから進行方向は→です。

最初の空を飛ぶシーン。