観劇レビュー＆旅行記

（引用）
1月30日（土）、福岡・キャナルシティ劇場にて、ミュージカル『コーラスライン』福岡公演が開幕しました。

昨年9月に全国公演がスタートし、訪れる先々でお客様に熱いドラマをお届けしてきた『コーラスライン』。
本作では、新作ミュージカルのオーディションを舞台に、ショービジネスに全てをかける若者たちの姿が描かれます。不安と希望の間で、ひたむきに夢を追い求める彼らの姿に、福岡初日の劇場を訪れたお客様の中には、涙を浮かべる方も。
フィナーレを飾るナンバー「ワン」では、一糸乱れぬラインダンスを披露。カーテンコールでは、大きく温かい拍手を噛みしめるように、俳優たちは笑顔で応えていました。

日本初演以来40年以上にわたり劇団四季の重要なレパートリー作品の一つとして、大切に受け継がれてきた、まさに「四季ミュージカルの原点」とも言える本作。

福岡公演は、2月11日（木・祝）までの上演。２週間にわたる日々を、カンパニー全力で駆け抜けます。どうぞご期待ください。

劇場では、できるかぎりの衛生対策を尽くして上演させていただきます。

ショービジネスの街、ブロードウェイ。
舞台上には1本の白いライン―――コーラスライン。

新作ミュージカルでのコーラスダンサーを選ぶオーディションが行われている。
最終選考に残った17人が、1本のラインに並ぶ。
演出家ザックが彼等に問いかけた。

　　
　（画像は公式サイトより：ストーリーに直接関係ありません）

「履歴書に書いてないことを話してもらおう。君たちがどんな人間なのか」

姉さんのレッスンにくっついていっただけなのに、いつの間にか自分がダンサーになっていたマイク。
複雑な家庭環境の中で、何もかもが美しく夢のようなバレエに憧れたシーラ、マギー、ビビ。
音痴のクリスティン。
高校の芸術コースで落ちこぼれて、独学で女優になったディアナ。
美容整形を受けてからどんどん仕事に恵まれるようになったヴァル。
女装のショウで踊っていたポール。
そしてザックのかつての恋人で、スターへの階段を踏み外し、もう一度やりなおそうと戻ってきたキャシー。

　　

戸惑いながらも、一人一人が自分の人生を語りはじめた。
自分の人生では誰もが「主役」であり、境遇も悩みもそれぞれである。

選考が進んでいくうちに、ポールが足を痛めてしまう。

全員がかけより手を貸す中で、オーディションの下、共に舞台を目指す仲間意識が生まれていることに気がつく。
そんな中、演出家ザックは皆に問いかける。

「もし、今日を最後に踊れなくなったらどうする？」
「悔やまない 選んだ道がどんなにつらくても全てを捨てて生きた日々に悔いはない」

　　

そして最終決定は下された。

（引用）
昨年10月にNHK BSプレミアムで放送されるやいなや反響が殺到し、1月30日にNHK総合で異例の再放送が行われた『伝説のコンサート“山口百恵1980・10・5 日本武道館”』。わずか7年半の活動で芸能界を引退した山口百恵だが、その“伝説”は今も決して色あせていない。




引退コンサートでは企画会議から携わったという百恵。なかでも、選曲には強いこだわりを見せていたという。当時、構成を担当した演出家の宮下康仁さんはこう明かす。

「宇崎竜童さん（74）、阿木燿子さん（75）夫妻と初めてタッグを組んだ『横須賀ストーリー』ができたとき、百恵ちゃんが『宮さん、聞いて！　次、すごい歌ができたから』って言うんです。百恵ちゃんはそこから変わっていきましたね。引退コンサートで百恵ちゃんが『とにかく私はこの1曲が歌えればいいの』と言っていたのも、宇崎さん夫妻が提供した『曼珠沙華』でした」

その選曲を巡って、百恵ファンの間で噂されている“都市伝説”がある。往年のファンは言う。

「引退コンサートで百恵さんは、デビュー曲から最新曲まで網羅した全30曲を披露しました。でもその裏で、ベスト盤的な選曲を求めた総合演出のTBS・山田修爾プロデューサーに対して’80年発売のアルバム『メビウス・ゲーム』の曲目を中心に構成したかった百恵さんが猛反発していたそうなんです」

宮下さんは噂を「それは本当です」と認めたうえで、“開催危機”があったことまで明かしてくれた。


■「私の友達をなんだと思ってるの！」百恵が激怒した理由

「百恵ちゃんは、『横須賀ストーリー』より前の歌はあまり歌いたくなかったんです。ですから当初、デビュー当時の曲はまったく入っていませんでした。そこでTBS側が百恵ちゃんと親しい人を介して説得しようとしたんです。すると百恵ちゃんを『私の大事な友達をなんだと思ってるの！』と余計に怒らせてしまって。百恵ちゃんは『もう放送はいらない』とまで言ったんです。最終的に私がなんとか説得して百恵ちゃんも『わかった』ということで収まりました」

語り草となっているのがやはり最後。ラスト1曲の『さよならの向う側』を涙ながらに歌い終え、深々とファンにお辞儀をし、ゆっくりとマイクをステージ中央に置く百恵。そして、悠然と客席を見回して、静かにステージから去っていった。



この間、約150秒で百恵は永遠に人々の記憶に刻まれることとなったのだ。

その場で目撃していた盟友・野口五郎（64）はそのときの様子を本誌にこうコメントする。

「ラストコンサートの隣の席は（西城）秀樹でした。彼女が最後にマイクを置いたとき、僕も秀樹もアーティスト席の皆が、客席のファンの方たちより率先して、スタンディングオベーションをしたように僕は記憶しています」

この“伝説の150秒”にも百恵の強い意思が込められていたのではないかと、宮下さんは言う。

「よく『演出でマイクを置かせたのですか？』と聞かれるのですが、常に『そうじゃない』と言ってるんです。やっぱり百恵ちゃんの“最後の気持ち”だと私は思うんです。彼女のメッセージをあの舞台に込めて作っていたのでしょう。とにかく21歳にして心から尊敬できる女性でした」

令和になった今も、百恵は日本の“夢先案内人”として導き続けていくことだろう――。

「女性自身」2021年2月16日号 掲載

　劇団四季のインフォメーションによると『体調不良者』が出たことで

『ロボット・イン・ザ・ガーデン』東京公演を一時中止するとのこと。



「新型コロナウイルス感染症によるものではございません。」となっています。　

公演中止は、残念ですが劇団四季の迅速な対応には信頼感があります。

以下、当該のインフォメーションを引用して紹介します。

（引用）
2月4日（木）～14日（日）
『ロボット・イン・ザ・ガーデン』東京公演中止のお知らせ

このほど『ロボット・イン・ザ・ガーデン』東京公演（自由劇場）の出演俳優に、体調不良者が発生しました。

療養に時間を要するため、『ロボット・イン・ザ・ガーデン』東京公演につきまして、2月4日（木）～14日（日）までの公演を中止させていただきます。

なお、新型コロナウイルス感染症によるものではございません。

ご観劇を楽しみにしてくださっていたお客様には、心よりお詫び申し上げます。
急な公演の中止の発表となり、誠に申し訳ございません。

当該公演の払い戻しにつきましては、ご予約のお客様に別途ご連絡をさせていただきます。

何卒ご理解を賜りますようお願い申し上げます。

2月3日（水）
劇団四季

（部分引用）
2020年10月にまちびらきしたJR東日本の複合施設・ウォーターズ竹芝（東京都港区）に2021年１月10日、劇団四季の新しい劇場「JR東日本四季劇場［春］」がオープンし、こけら落とし公演の『劇団四季　The Bridge ～歌の架け橋～ 』が上演中です。同じエリアでは、「JR東日本四季劇場［秋］」のほか、ホテル「メズム東京、オートグラフ　コレクション」、ショッピングゾーン「アトレ竹芝」などが開業済みで、今回の四季劇場［春］ですべての施設が出揃いました。

ご注目いただきたいのは、JR東日本と劇団四季が並ぶ劇場名。両社は単なる大家と店子の関係を超えて、30年以上にわたり力を合わせながら日本のミュージカル文化育成や定着に貢献してきました。〝祝・四季劇場［春］〟の意味合いを込め、国鉄時代にさかのぼるJRグループと劇団四季の関係をたどってみましょう。

（以下、小見出しで流れを類推してください）

プロローグ～国鉄の敷地が仮設劇場に～

第１幕～JR札幌駅構内に専用劇場オープン～

スピンオフ

第２幕～国鉄汐留駅隣接地に常設劇場～

エピローグ～鉄道は文化をも運ぶ～

JR東日本四季劇場［春］の開場記念作品に選ばれたのは、『劇団四季　The Bridge ～歌の架け橋～ 』。新劇場にふさわしい新作ショウで、「劇場は生きている。最初に何を響かせるかはとても大切なんだ」という劇団創立者・故浅利慶太氏の熱い思いが、物語のいたるところに散りばめられています。タイトルには、コロナをはじめとする困難な時代を乗り切りたいという強い意志、そして四季劇場が「明日への架け橋になる。劇団四季や、その作品があらゆるものにとっての『来し方』と『行く末』を架け橋になる」の願いが込められているように感じます。

『The Bridge』は2021年２月11日で終了。その後しばらくの幕間を挟んで、６月からディズニーの最新ミュージカル『アナと雪の女王』の上演が予定されています。

キャナルシティ劇場 次の劇団四季の演目は

東京公演が好評だった『劇団四季オリジナル作品』

【THE BRIDGE】


　2021年3月14日（日） 初日　～　3月28日（日） 千穐楽

【INTRUDUCTION】

劇団四季の「舞台への祈り」を
名曲にのせて贈る華やかな新作ショウ

「舞台を通して生きる喜びをお客様にお伝えしたい」という理念のもと、
2021年創立68周年を迎える劇団四季。
その首都圏のあたらしい拠点として誕生するJR東日本四季劇場［春］。
「劇場は生きている。最初に何を響かせるかはとても大切なんだ」――
劇団創立者・浅利慶太の言葉を受けて、この困難な時代をのりきる活力と、
明日への架け橋になりたいという強い思いをこめて、
オープニングにお届けするオリジナル新作ショウです。
お客様と劇団と時代の「これまで」と「これから」を、
珠玉の四季ナンバーとともに華やかにつむぎだします。
お客様と感動を分かち合える喜びを胸に、劇団四季が持てる力のすべてをつくして、
歌って踊って語る圧巻のエンターテインメント。
伝統と革新、東西文化の融合、日本演劇の新たな地点をめざす、
希望にあふれた開場記念作品をぜひお見逃しなく。

（引用）
本作品の演出を担当する荒木美保が、演出意図や創作の背景などを語ります。また、代表取締役社長の吉田智誉樹が聞き手として登場いたします。
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対象者
【一般公開】下記対象公演をご観劇の方（人数制限なし）

対象公演
3月14日（日）～28日（日）公演
※福岡公演全公演対象

所要時間：約30分

参加方法
対象公演をご観劇いただいた後にお送りする観劇のお礼メール本文内に、視聴用の限定公開URLをご案内いたします。
（件名：「『劇団四季 The Bridge ～歌の架け橋～』のご観劇ありがとうございました！」）
※当日ご来場されなかった場合にはお送りいたしませんので、ご注意ください。

注意事項
＜視聴可能期間＞
対象公演のご観劇日～4月4日（日）

一方で、夜9時台のニュースショー『ニュースウオッチ9』の
有馬嘉男キャスターが降板することが決まったらしいが、
これが菅総理に対して行ったインタビューで、ひと言『追加質問』したら
それが謂わば『シナリオ外』の質問だったと菅総理が激怒した
ことによる報復異動ではないかと言われている。



NHK『NW9』有馬キャスターが降板！
原因は菅首相の激怒と官邸広報官の圧力電話
　『クロ現』国谷裕子降板事件の再来
　リテラ －2021.02.09 05:55

　その質問とは、放送当時大問題になっていた学術会議会員拒否のことで
「総理自身、説明される必要があるんじゃないですか？」と、ひと言述べただけ。

　上のリテラの記事によれば（リテラ以外でも同様の報道はされているが）

その翌日（2020年10月27日）、報道局に一本の電話がかかってきた。
「総理、怒っていますよ」
「あんなに突っ込むなんて、事前の打ち合わせと違う。どうかと思います」
　電話の主は、山田真貴子内閣広報官。
お叱りを受けたのは、官邸との「窓口役」と言われる原聖樹政治部長だったという。
（リテラによる「週刊現代」記事の叉引き）

　福岡市営地下鉄箱崎線と西鉄貝塚線の直通運転計画が凍結となりました。
乗り入れ計画の概要と、頓挫した理由を見てみましょう。
（以下、超長い記事なので抜粋して引用）

1971年に計画

福岡市営地下鉄箱崎線は中洲川端～貝塚間4.7kmを結ぶ路線。
西日本鉄道貝塚線は貝塚～西鉄新宮間11.0kmを結ぶ路線です。




　両線の直通構想は、地下鉄建設前から存在します。1971年の都市交通審議会答申第12号で、「都心部から箱崎方面に至る路線（現地下鉄箱崎線）の新設」が必要とした上で、「西鉄宮地岳線（現貝塚線）との直通運転についても検討する必要がある」と記されました。つまり、地下鉄箱崎線は建設検討段階から西鉄との直通運転を想定していたわけです。

1985年に西鉄貝塚駅を現在地に移転し、
　翌1986年に地下鉄が貝塚駅まで開業。

　両線は将来の直通運転を想定し、進行方向で向き合う同一平面のホームとなりました。しかし、宮地岳線は最大3両編成対応のため、6両編成の地下鉄が入るにはホーム長が足りません。そうした課題があり、直通運転の実現は先送りされ続けてきました。

動きが出たのは1997年

　福岡都市交通問題協議会で、福岡市と西鉄が相互直通運転の実現に向けて検討を行うことで合意。
このときは、貝塚～西鉄香椎間3.6kmが相互直通運転区間とされました。

　1999年には国の都市鉄道調査の対象となり、事業化に向けて、資金の調達方法や需要喚起策、運行経費の低減などが課題とされたものの、結局、着工には至りませんでした。

3両、2両の直通案




　2002年には、福岡市議会で、西鉄三苫まで地下鉄箱崎線を乗り入れる趣旨の請願を採択（三苫までが福岡市内のため）。
　2006年には西鉄香椎駅付近の立体化が完了。
　一方で、2007年には、宮地岳線の西鉄新宮～津屋崎間9.9kmが廃止されてしまいます。このとき、路線名が貝塚線へ変更となっています。

　2010年になり、福岡市が3両編成での直通案を発表。このときも三苫までの乗り入れ案でしたが、後に天神～西鉄新宮間を直通する乗り入れ案に修正しました。
　しかし、費用対効果や、地下鉄線内の利便性の問題から断念します。

　そして2017年度に公表されたのが2両増結・分離案です。
4両＋2両の6両編成の車両を製造し、貝塚駅で増結・分離し、2両のみが西鉄線内に乗り入れるという計画です。

（以下略）

　私と同郷の大阪出身　高畑充希さん主演のテレビ朝日系ドラマ
【にじいろカルテ】



　私も毎週録画して見ていますが、医者を主人公としたこのドラマは
『ドクターX』のようなスーパードクターものではなく、どちらかと云うと
『Dr. コトー診療所』に近い、地元の人々に密着した医療ドラマです。

　このドラマに関するサンスポの結構長い記事を見つけましたので
リンクと記事の一部を御紹介します。

（引用）
　女優、高畑充希（２９）が初の医師役で主演するテレビ朝日系「にじいろカルテ」（木曜後９・０）が、心温まる医療ドラマとして話題を呼んでいる。難病を抱えた主人公が山奥の診療所で村人たちの命を守りながら、成長していくヒューマンストーリー。コロナ禍で医療従事者が注目される中、「医者だって人間だよねということを伝えたい」と力を込める。個性的なヒロインを数多く表現してきた実力派が、生きることの尊さを演技で伝える。
　（ペ　ン・小山理絵、カメラ・戸加里真司）


◆「にじいろカルテ」で初の医師役

　昨年１２月、２９歳の誕生日を迎えた高畑。２０代ラストイヤーの最初を飾る「にじいろカルテ」で医師役に初挑戦し、新しいヒロインを開拓した。

　「周りから（意見を）聞かれることが増えて、３０歳になるのは大きなこと（節目）なんだなと。実年齢より下に見られるけど、いろいろなものが取れてきた感じがあって、３０代は楽しみだなって思っています」

　演じるのは、山奥の診療所で働く内科医の紅野真空（くれの・まそら）。難病に冒されて救命救急の仕事を辞め、新しい居場所を求めてやって来たが、村人たちの命を守り、成長していく。

　「コロナ禍で医療従事者に注目が集まる中、医者だって人間だよねっていうことがテーマ。スーパードクターではないので、夢は見られないけど、現実の中に温かさを見いだす感覚を味わってもらう作品かなと思います。今は日常が刺激的。見ていて心が平らになるドラマもスタイルとしてはありだと思います」




◆「違うことを楽しんで」切り替え

　難病を抱える主人公だが、絶望だけにとらわれていない。「人生でどうしようもないことが降りかかったとき、違うことを楽しんだり、笑っている瞬間がみんなきっとあると思う。私の場合は気にしない。仕事が大変だったら友達とぶーぶー言いながらご飯を食べて、プライベートで何かがあったら、仕事の楽しさに助けられていたりします」とほほえんだ。

　何度もオーディションに落ちた末、中学２年のときに芸能界入り。１０代は主演ミュージカル「ピーターパン」など舞台を中心に演技を磨き、２０代を迎えて実力派として一気に知名度を上げた。

　２０１３年にＮＨＫ連続テレビ小説「ごちそうさん」でヒロインの義妹役でブレークし、１６年の「とと姉ちゃん」では、一家の大黒柱で戦後に女性向け雑誌を創刊するヒロインをつかんだ。

　「２０代は朝ドラで名前を知ってもらったし、仕事は広がりましたが、個人的には１０代が大きなポイントでしたね」と振り返る。１７歳の頃、デビュー前から目標にしていた舞台「奇跡の人」でヘレン・ケラーを演じたが、達成した喜びと同時に夢を失ったという。

　「燃え尽き症候群になり、人生が終わったと思いました。でも、そこから何年もたって、一昨年に同じ作品でヘレンを教育するサリヴァン先生を演じる機会に恵まれて、先につながっていく感じがした。続けていると、１つの作品でも、こういう広がり方をするんだなと思いました」と経験を積んだ先に新発見があることを実感した。

◆七色に演じる“クセが強い”役

　これまでの主演ドラマでは、箱入り娘、美食家の編集者、空気が読めない新入社員など、“クセが強い”ヒロインを次々と当たり役にしてきた。

　「私自身が絶対にブレてはいけないタイプの役は、撮影に入る前に考える時間を結構、取っています。何となく感覚で飛び込むときもあるし、流されるときは流されます。『にじいろカルテ』は自分というより、周りが物語を回してくれる。決めつけず、周りを信頼して助けてもらっています。イジってもらったりして」。周りを巻き込んだり巻き込まれたり、柔軟に役を作っている。

　３０代を前にして、「今は次に目指すものを探しています」。昨年から英語を学び始め、「移住して仕事をしたいとは思わないけど、海外の人と仕事をして、こんな感性があるんだなというのを知りたいですね」と好奇心は尽きない。

　「この仕事は鳥肌が立つ瞬間や衝撃的な場に偶然、立ち会えることが定期的にある。ものすごく飽きっぽいので刺激をもらえる仕事は合っている。こんな面があったんだと驚くこともあるし、一生、自分のことが分からない気がします」

　型にはまらず、虹のように七色の魅力を放ち続ける。

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高畑　充希（たかはた・みつき）

　１９９１（平成３）年１２月１４日生まれ、２９歳。大阪府出身。２００５年、「山口百恵トリビュートミュージカル　プレイバックｐａｒｔ２」の主役オーディションに合格し、芸能界入り。０７年、歌手名「みつき」としてＣＤデビュー。代表作は映画「植物図鑑　運命の恋、ひろいました」、日本テレビ系「過保護のカホコ」「同期のサクラ」など。ミュージカル「ウェイトレス」（東京・日生劇場、３月９～３０日）に主演。

（引用）
２６歳ＯＬの桃瀬成海（高畑充希）は、転職先の会社で、幼なじみの二藤宏嵩（山崎賢人）と再会する。
ルックスが良く仕事もできる宏嵩は、実は廃人クラスの重度のゲームヲタク。そして成海もまた、マンガ・アニメ・ＢＬをこよなく愛する隠れ腐女子であった。
周りの人々にヲタクだとバレる「ヲタバレ」を何よりも恐れている成海はその本性を隠しており、真実の自分をさらけ出せるのはヲタク友達の宏嵩の前だけ。
会社が終われば２人はいつもの居酒屋でヲタ話に花を咲かす。男を見る目がない事を嘆く成海に対して宏嵩は「ヲタク同士で付き合えば快適なのでは？」と交際を提案。
こうして２人はお付き合いすることに。お互い充実したヲタクカップルライフを始めるはずだったが、時に恋愛とは我慢、妥協、歩み寄りが必要なもの。
“恋愛不適合”な２人には、数々の試練や困難が待ち受けていた！
ヲタクたちの熱量あふれる世界を華やかに盛り上げるミュージカル演出も仕掛けられ、ただの実写化では収まりきらない前代未聞のヲタクエンターテインメントを本編ノーカットで地上波初放送！
【出演者情報】
高畑充希　山崎賢人　
菜々緒　賀来賢人　今田美桜　若月佑美　
／　ムロツヨシ　佐藤二朗　斎藤工

昨日、ユナイテッドシネマトリアス久山で
北川景子・芳根京子主演の映画【ファースト ラヴ】を見ました。


　　（映画館で配布されている情報誌より：以下同様）

北川景子がメインのソフトなラヴ・コメディかと思っていましたが、
『父殺し』に関する結構ハードな心理劇かつ終盤は法廷劇でした。

なので、ラブコメとの期待に『反して』相当見応えがありました。




北川景子さんが、その美しい笑顔だけではなく、
嗚咽したり号泣したり怒りに震えたりする様々な表情を
熱演していて、単なるクールビューティーではない
本格的女優の側面を見せていました。



一方、『父殺し』の疑いを掛けられて逮捕収監されている女子大生を
芳根京子さんが演じており、幼少期からデッサンのモデルとして
男ばかりの画学生に注視されセクハラまがいDVを受ける複雑な
役柄を彼女の演技力で真に迫った描き方をされていました。

この二人の女優の前では、北川景子の夫役やその義兄役の
男性陣は全くかないませんでした！



2月11日公開後 3日目の午後の上映で、
観客は250席の大スクリーンに僅か20名ほどでした。

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　第159回直木賞を受賞した島本理生の同名サスペンス小説を北川景子主演、堤幸彦監督のメガホンで映画化。

　父親を殺害した容疑で女子大生・聖山環菜が逮捕された。彼女の「動機はそちらで見つけてください」という挑発的な言葉が世間を騒がせる中、事件を取材する公認心理師・真壁由紀は、夫・我聞の弟で弁護士の庵野迦葉とともに彼女の本当の動機を探るため、面会を重ねるが、二転三転する環菜の供述に翻弄されていた。
　真実が歪められる中、由紀はどこか過去の自分と似た何かを感じ始めていた。由紀の過去を知る迦葉の存在、そして環菜の過去に触れたことをきっかけに、由紀は心の奥底に隠したはずの「ある記憶」と向き合うことになる。

　由紀役を北川が演じるほか、迦葉役を中村倫也、環菜役を芳根京子、我聞役を窪塚洋介がそれぞれ演じる。

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　2019年製作 2021年公開
　上映時間／119分
　／G／日本
　配給：KADOKAWA
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父を殺害した女子大生は、警察の取り調べに対してこう語った。

「動機はそちらで見つけてください」

公認心理師である主人公・由紀（北川景子）は、ドキュメンタリー本の執筆を依頼され、この女子大生・環菜（芳根京子）を取材することに。動機を探るため周辺人物に聞き取りをするなか、明らかになる環菜の過去。由紀は彼女と面会するごとに、混乱と動揺を深めていく。由紀自身にも、環菜と同じく“閉じ込めた過去”があったからだ。

2月11日から公開される「ファーストラヴ」は、事件の全容をめぐって二転三転する展開と、強い感動をともなう圧巻のクライマックスが見る者を虜にするエンタテインメント・サスペンスだ。

【キャスト・スタッフ】

　配　役　：　役　名

北川景子　：　真壁由紀

中村倫也　：　庵野迦葉

芳根京子　：　聖山環菜

板尾創路　：　聖山那雄人

石田法嗣　：　小泉裕二

清原翔　：　賀川洋一

高岡早紀　：　早苗

木村佳乃　：　聖山昭菜

窪塚洋介　：　真壁我聞


監督　：　堤幸彦　

原作　：　島本理生　

脚本　：　浅野妙子　

音楽　：　アントンジュリオ・フルリオ

（引用）
期日：ほぼ隔週の日曜早朝　2021年4月4日初回放送予定
場所：NHK総合・全国
MC：井上芳雄


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井上芳雄が、地上波初の歌番組レギュラー司会に就任します。
ほぼ隔週で、日曜早朝にお送りするNHK「はやウタ」。
演歌・歌謡曲からミュージカルまで、多彩なジャンルの歌手の「今聞きたい歌」をお届けします。歌手の皆さんとの予想もつかないトークもお楽しみに！

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放送局：NHK総合・全国
番組名：「はやウタ」
放送時間：日曜早朝 4:30～5:00
初回放送：2021年4月4日(日)スタート（予定）
司会：井上芳雄、保里小百合アナウンサー
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（引用）
期日：2021年4月6日発売予定
場所：SBクリエイティブ株式会社
著者：井上芳雄
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ブロードウェイミュージカルから、ヨーロッパミュージカルまであらゆるヒット作が日本で上演されるミュージカルブームの中、ミュージカルファンに向けて、井上芳雄が自身の体験から得た豊富な知識で、ミュージカルの歴史など基本情報、ミュージカルおもしろさとは何か、ミュージカルの舞台に立つこと、ミュージカルのバックステージなどを語り、入門者におすすめのミュージカルベスト10、ミュージカル佳作作品ベスト10、心に残るミュージカルナンバーベスト10などを選出、解説。 元劇団四季の加藤敬二氏との『キャッツ』をはじめとする作品の作り方などを語った対談も収録。ミュージカル用語の基礎知識やトニー賞受賞作一覧などの資料も充実の一冊です。

＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊
書籍名：「井上芳雄のミュージカル案内」
出版社：SBクリエイティブ株式会社
発売予定：2021年4月6日
サイズ：新書判
ISBN:978-4-8156-0818-7
価格：予価900円+税
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《目次》
1章　ミュージカルの歴史、基礎知識、ミュージカルの舞台にたつこと
2章　ミュージカル入門者にすすめるベスト10
3章　ミュージカル佳作作品ベスト10
4章　心に残るミュージカルナンバーベスト10
5章　自分が出演した作品エピソード10作品
6章　偉大な演出家、作家、音楽家
7章　対談 井上芳雄×加藤敬二さん

　日本では最初に宝塚歌劇によって公演されたウィーン発祥の
ミュージカル【エリザベート】が日本初演から25周年になるとのこと。

　オーストリア・ハンガリー二重帝国の皇后・エリザベートが1898年に
暗殺されておよそ百年後にウイーンで初めてミュージカル化された。
（Elisabeth：1837年12月24日 - 1898年9月10日）
脚本・作詞はミヒャエル・クンツェ、作曲はシルヴェスター・リーヴァイ
1992年9月3日、アン・デア・ウィーン劇場で初演

私は2004年5月にアン・デア・ウィーン劇場での再演を観ました。
エリザベートはマヤ・ハプコート、トートはマテ・カマラスでした。
ウィーン版 ミュージカル「エリザベート」開演

　宝塚歌劇が公演著作権を買い取って日本に導入することに成功。
1996年に宝塚大劇場で初演。　
一路真輝がトートで主役を演じ宝塚を卒業
花總まりがエリザベートを演じ、今も東宝版で出演。

　エリザベートの物語は、日本での【忠臣蔵】のように現地では
誰でも知っている物語だそうです。


　オーストリア・ハンガリー帝国皇后・エリザベート（30歳頃）

　宝塚歌劇の演出家・小池修一郎さんの手によって現地での演出には
拘らずに宝塚大劇場の舞台機構に合わせて再構成されました。

　その数年後には東宝版（男性俳優が参加）が上演され、当ブログで
ひとつ前に紹介した井上芳雄さんなど新進気鋭の人々も抜擢して
公演されました。
福岡が産んだミュージカル・スター：井上芳雄さん近況

　そのミュージカル【エリザベート】日本初演から25周年になるのを祝って
GALA Concert 宝塚版（女性版） が、来る4月に大阪と東京で開催され、
宝塚歌劇OGの錚々たる面々が出演するとのニュースが発表されました。

以下は、【ステージナタリー】での紹介記事から。

　　　＊＊＊＊＊＊＊

（引用）
「エリザベートTAKARAZUKA25周年スペシャル・ガラ・コンサート」の
　出演者が発表された。


「エリザベートTAKARAZUKA25周年スペシャル・ガラ・コンサート」

本公演に出演するのは、麻路さき、稔幸、えまおゆう、姿月あさと、和央ようか、白城あやか、湖月わたる、月影瞳、彩輝なお、安蘭けい、春野寿美礼、朝海ひかる、大空ゆうひ、瀬奈じゅん、水夏希、大鳥れい、霧矢大夢、紫城るい、北翔海莉、白羽ゆり、凰稀かなめ、朝夏まなと、夢咲ねね、望海風斗、明日海りお、蘭乃はな、愛希れいか、実咲凜音、花乃まりあ。

さらに、初風緑、彩吹真央、出雲綾、嘉月絵理、越乃リュウのほか、初嶺麿代、望月理世、綾月せり、麻尋えりか、扇けい、愛純もえり、純矢ちとせ、大月さゆ、美翔かずき、七海ひろき、芽吹幸奈、如月蓮、宇月颯、琴音和葉、玲実くれあ、鳳真由、咲希あかね、澄輝さやと、天真みちる、貴澄隼人、菜那くらら、花陽みく、蒼羽りく、煌海ルイセ、桜舞しおん、蒼矢朋季、矢吹世奈も出演する。また、専科の悠真倫が特別出演として名を連ねた。

これは、1996年に初演された宝塚版ミュージカル「エリザベート」の25周年を記念して行われるコンサート。
小池修一郎が構成・演出・訳詞を、小柳奈穂子が演出を手がける。

上演は、メインキャストが役をイメージした衣装で登場する“アニヴァーサリーバージョン”と、
出演者全員が扮装姿で登場する“フルコスチュームバージョン”に分かれ、
さらに“アニヴァーサリーバージョン”には歴代出演者が競演する“25周年バージョン”と、
上演当時のメンバーを中心とする花組・月組・雪組・星組・宙組の“各組バージョン”、
そして宝塚版ではかなわなかった、新たな顔合わせで送る“スペシャルバージョン”が用意された。
キャストスケジュールの詳細は公式サイトを確認しよう。

公演は
4月5日から11日まで大阪・梅田芸術劇場 メインホール、
4月17日から5月5日まで東京・東急シアターオーブにて。

チケットの販売は大阪公演が3月20日10:00に、
東京公演が27日10:00にそれぞれスタート。

（引用）
　観光庁は17日、2020年の日本人の国内旅行消費額が前の年と比べ54.9%減の9兆8982億円になったと発表した。

　旅行者数は延べ2億9177万人。

　消費額、人数ともに現在の統計方式となった2010年以降で最低の水準となった。

　新型コロナウイルスの感染拡大で、国内の移動が制限された影響が出た。

　政府は7月以降、観光支援事業「Go To トラベル」などで回復を狙ったが、下支え効果は限定的だった。

　国内旅行消費額（トラベル事業の支援額を除く）は、緊急事態宣言が発令されていた5月に89.2%減と1年間で最も大きな減少率を記録した。
　その後、7月のトラベル事業開始で減少幅は縮小し始め、11月は35.8%減にまで持ち直した。だが、12月の全国的な感染再拡大で再び5割減となった。
（以下略；有料記事）

　きょうは休日なので、夕方からトリアス久山ユナイテッドシネマで
アニメ映画【えんとつ町のプペル】を見てきました！

　映像は、細部に亘るまで精緻に描かれていました。



　エンドクレジットを見ると数百人のスタッフが参加しているようで
丁寧な制作過程が想像できます。

子連れを中心に70名前後の集客でした。

　そのあとで、以下のニュースを見て、人気急上昇中であることを
知りました。　

　お笑いコンビ「キングコング」の西野亮廣のプロデュースにより、イラスト、着色、デザインなど総勢33人のクリエイターによる分業体制、クラウドファンディングを使い資金を募って制作されたベストセラー絵本「えんとつ町のプペル」をアニメ映画化。
　煙突だらけの「えんとつ町」。そこかしこから煙が上がるその町は黒い煙に覆われ、住人たちは青い空や星が輝く夜空を知らずに生活していた。
　ハロウィンの夜、この町に生きる親を亡くした少年ルビッチの前にゴミ人間プペルが現れる。
　原作の西野が脚本、製作総指揮を務める。
監督は伊藤計劃原作の「ハーモニー」で演出を務めた廣田裕介。
アニメーション制作は「海獣の子供」「鉄コン筋クリート」などで高い評価を受けるSTUDIO4℃。




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　タイトル ：　映画 えんとつ町のプペル
　原　　題 ：　POUPELLE OF CHIMNEY TOWN
　製作年度 ：　2020年
　上映時間 ：　100分
　製 作 国 ：　日本
　ジャンル ：　ファンタジー
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【スタッフ・キャスト】
監督　：　廣田裕介
原作　：　西野亮廣
脚本　：　西野亮廣
製作総指揮　：　西野亮廣
演出　：　大森祐紀
アニメーション監督　：　佐野雄太
キャラクターデザイン　：　福島敦子
キャラクター監督　：　今中千亜季
美術設定　：　佐藤央一
美術ボード　：　西田稔
美術監督　：　秋本賢一郎
色彩設計　：　野尻裕子 江上柚布子
CGI監督　：　中島隆紀
音響監督　：　笠松広司
アニメプロデューサー　：　長谷川舜
編集　：　廣瀬清志
音楽　：　小島裕規 坂東祐大
音楽プロデューサー　：　北原京子
オープニング主題歌　：　HYDE
エンディング主題歌　：　ロザリーナ
挿入歌　：　秋山黄色 粉ミルク ALONE
アニメーション制作　：　STUDIO4℃

　声　優　：　役　名
窪田正孝　：　プペル
芦田愛菜　：　ルビッチ
立川志の輔　：　ブルーノ
小池栄子　：　ローラ
藤森慎吾　：　スコップ
野間口徹　：　レター15
伊藤沙莉　：　アントニオ
宮根誠司　：　トシアキ
大平祥生　：　デニス
飯尾和樹　：　スーさん
山内圭哉　：　アイパッチ
國村　隼　：　ダン

（引用）
　吉本興業（東京都新宿区）は、お笑いコンビ・キングコングの西野亮廣さん原作のアニメーション映画「映画 えんとつ町のプペル」が、興行収入20億円、観客動員数150万人を突破したと発表した。

　同作は、いつも厚い煙に覆われ空を見上げることを忘れた「えんとつ町」を舞台に、星を信じる少年ルビッチと、ハロウィーンの夜にゴミから生まれたゴミ人間プペルが星を見つける旅に出るストーリー。

　2016年発売の絵本『えんとつ町のプペル』（幻冬舎）が原作で、累計発行部数は69万部を超えている（2021年2月現在）。また、映画は第44回日本アカデミー賞優秀アニメーション作品賞を受賞した。

　2月11日にはアプリ「HELLO! MOVIE」を使用した「西野亮廣による副音声付き上映第二弾」を開始。吉本興業によると、副音声を目的に「多くのリピーターが劇場に足を運んでいる」という。

　アニメ事情に詳しいジャーナリストの河嶌太郎さんは今後のビジネス的な展望を次のように解説する。

　「西野さんの持つもともとの知名度をはじめ、吉本興業や電通などが一体となってプロモーションをかけたのが功を奏した面もあるでしょう。ただ、それだけでヒットさせられるほど甘い業界でないことも確かです。やはり肝心の内容が、社会風刺が効いている。それでいて、親子でも見に行けるポップな世界観を醸成しており、西野さんの持つ独自の作家性がふんだんに生きている作品なのが、リピーター獲得につながっている要因だと思われます」
（以下略）